Mejores series Ecchi

A travez de una encuesta elaborada por una tienda minorista en Akibahara, Cospa, a revelado el top 10 anime preferido por la comunidad otaku en Japón, quedando de la siguiente manera:

1. K-ON!!
2. Angel Beats!
3. Working!!
4. Mayoi Neko Overrun
5. Arakawa Under the Bridge
6. Ookiku Furikabutte
7. Shin-Koihime Musou
8. Kaichou wa Meido-sama
9. Ichiban Ushiro no Daimaoh
10. B-gata H-kei en esta temporada

De igual forma, se levanto una encuesta para la femina mas popular y vaya sorpresa ver que Yui a dejado su puesto de primer lugar, el cual tenia ya varios meses como la favorita, para dejarselo a Tenshi-chan (Angel) de Angel Beats.

Al parecer esta angelita a cautivado a muchos por su delicada apariencia y mostruosa forma de atacar. Aqui como quedaron los 3 primeros lugares:

1. Tenshi (Angel Beats)
2. Hirasawa Yui (K-ON!!)
3. Akiyama Mio (K-ON!!)

La influencia del animé

Este post es una breve reseña del animé  y su influencia.

Si bien es cierto, el Animé no es otra cosa que la animación (caricaturas, muñequitos, etc) de origen japonés, podemos situar su origen en otra serie de dibujos, también de tipo japonés: el Manga.

El manga no es otra cosa que los “cómics” (paquines, historietas, tiras cómicas) japoneses. El manga, según algunos historiadores, se remonta a cientos de años (siglos XI y XII).

Posteriormente, después de la evolución del manga, el animé comienza a tomar auge, inspirados, además del ya mencionado manga, en las películas (cortometrajes muchos de ellos) desarrollados por Walt Disney.

Una de las grandes particularidades de muchas de las películas o series animé, es el ambiente post apocalíptico en el que la gran mayoría se desarrolla. Uno de las posibles razones, claro está, es el hecho de Japón sufrió dos ataques nucleares durante la segunda guerra mundial.




Si bien es cierto, los animés más famosos tratan sobre robots y villanos pretendiento dominar el mundo, los hay de una gran variedad: históricos (Samurai X que revive algunas de las batallas vividas en la era Tokugawa japonesa; Alexander que revive las hazañas del emperador Alejandro Magno), literarios (hay un animé maravilloso que es una réplica un tanto futurista del Conde de Montecristo; Ulises 31 que fue, para muchos de nosotros, el primer contacto con los escritos homéricos), románticos (como Candy Candy), de corte ecológico (como el extremadamente bueno Earth Woman Arjuna), de artes marciales (como Dragon Ball Z, Samurai X, Samurai Champloo, Cowboy Bebop), eróticos (sin llegar a ser Hentai, que es, digamos la parte para adultos “exigentes” del animé; tales como FFF), de corte esotérico (como Evangelion o Full Metal Alchemist), que hacen ampliaciones de películas (como Samurai 7), totalmente fuera de toda lógica (como Funi Curi), los que reviven mitologías (como Wolf's Rain, una de las mejores series que hay, según muchos críticos), y una gran lista de etcéteras.

El animé en el país comenzó con la introducción de una caricatura llamada El Robot Gigante, a principios de los años 80 (al menos según algunas investigaciones hechas al respecto). Siendo uno de los animés más famosos el de otro robot: Mazinger Z, el cual era una historia narrada por Go Nagai (una verdadera institución dentro del mundo del animé y el manga), el cual tuvo tanto éxito con éste, que hizo dos secuelas que, si bien no tuvieron el éxito del primero, en definitiva lo consagraron (más aún) como uno de los mayores exponentes de este arte (siendo que muchos ya lo consideran como tal)


En variadas entrevistas con grandes cineastas y dibujantes de cómics al estilo estadounidense (como Todd McFarlane, creador de Spawn), reconocen que no ha habido hasta el momento, ningún dibujante, ilustrador o animador que logre igualarse a los dibujantes, animadores e ilustradores japoneses, y que esta brecha es precisamente la que marca la diferencia de los adeptos de algunas animaciones occidentales y las hordas que son seguidores de las animaciones japonesas.

La influencia del animé también ha llevado a la creación de muy famosaspelículas, entre ellas la trilogía de Matrix, la cual, admiten los hermanos Wachowski, fue inspirada por, entre otras cosas, una cantidad de animés como Ghost in the Shell y Experimento Lain (siendo ésta última un animé que retrata la sociedad del futuro en una transición del “yo material” al “yo virtual”, conectado éste último a la red, que a esas alturas, ya no es simplemente una red de computadoras, sino en realidad una especie de red neuronal, en la cual los humanos se conectan a través de sus propios cerebros.

El animé ha ido ganando un enorme terreno en las preferencias de los públicos más variados, a través del mundo entero. Muestra de ello, es que se han creado animés para todas las edades y prácticamente de todos los temas imaginados, incluyendo, claro está, la pornografía. El sub género que se encarga de estas partes para adultos se denomina Hentai (que en japonés significa pervertido) y este tipo de películas y series también tienen su público especial que las busca, tal vez porque las caricaturas Hentai vuelven realidad una serie de sueños eróticos de muchos de los que buscan estos títulos, siendo que no hay restricciones físicas o incluso legales que frenen la imaginación de una animador.

El éxito del animé ha llegado tan lejos, que incluso ha habido películaspremiadas por la academia de cine de Hollywood. La película El Viaje de Chihiro (Sen to Chihiro no kamikakushi) ganó un Oscar de la academia como mejor animación y su creador Hayao Miyazaki ha sido también creador de otras películas de relativo éxito como La Princesa Mononoke y El Castillo Ambulante de Howl y fue además colaborador en uno de los animés que más han marcado la vida de muchas de las personas de esa generación: Heidi.

El fenómeno de las caricaturas animadas japonesas es de tal magnitud, que ha incursionado en la sociedad estadounidense de una manera en la que sólo los cómics japoneses habían logrado, desatando una gran cantidad de comportamientos fanáticos y personas que hacen colas en las tiendas por días, esperando la llegada de algún título que ha sido anunciado con la antelación necesaria del caso, como para provocar ese tipo de reacción.

Tipos de otaku

Los tipos mas comunes son anime otaku (aficionado al anime) y manga otaku, la cultura friki japonesa tiene muchas más variedades, como el pasokon otaku (fanático de los ordenadores - pasokon es la abreviatura japonesa de personal computer), el gēmu otaku (fanático de los videojuegos). 

Un subconjunto de los otaku son los llamados Akiba-kei, que pasan mucho tiempo en el barrio de Akihabara en Tokio, y están principalmente obsesionados por el anime o los videojuegos al grado de que giran todo su ritmo de vida en torno a esas actividades. 

Tambien se da de casos extremos. Algunos otakus que llevan su aficcion al maximo son llamados "Hikkikomoris", en japones quiere decir encerrado. No salen bajo nigun concepto o lo necesario. Por norma suelen ser muy asociales.
 
Otro caso particular son los fanáticos de las Idols, también llamados Wotas, los cuales están presentes en las actuaciones de las Idols de banqueta que cantan y bailan en las calles de Akihabara así como en los conciertos masivos de organizaciones Idol como el Hello! Project e incluso en conciertos de idols seiyuu[cita requerida]. Acostumbran organizarse en club de fans y durante las presentaciones o afuera de los conciertos realizan ejercicios de apoyo a las idols , brincando, aplaudiendo y gritando con movimientos coordinados, en algo que se ha llamado Wotagei y es una evolución del Ouendan que desde los 70s han practicado los Idol Okkake para apoyar a las Idols. 

También existen unos fanaticos más escasos todavía, los llamados mekay, estos son llamados así debido a que la denominación japonesa original para designar a un estudioso o investigador del fenómeno manga/anime es muy bochornoso e insultante ,además de que ésta es la denominación que se le da a los fanáticos que estudian acérrimamente la cultura otaku y sus exponentes, biografías de mangakas o productores que han producido grandes series cinematográficas relacionadas con la animación japonesa o incluso investigar todo lo relacionado con la historia del anime, manga, videojuegos, cosplay, etc 

top 10 de mangakas y sus creaciones

 por fin hare mi top 10 de mangakas lo intente la ult vez pro se me desconecto l internet  fue de mala pata bno si quieren pueden dejar algun mangaka q yo no sepa n l comentario y porfa no se calienten
10

Masashi Kishimoto: en1999 Naruto es publicado por la editorial Shūeisha en la edición japonesa Shōnen Jump bno por mi parte puswe por q alguunos ep valen la pena (espero q no se mlesten o se calienten) es una porqueria mala caca 

9º

akira toriyama es el creador del manga de DRAGON BALL fue publicado en la revista semanal Shōnen Jump entre 1984 y 19953 y lo puse ahi por que cuando era un pibe veia DRAGON BALL Z y la original pero es mmuuuy repetido verlo varias veses se pone cansadorasoo  

8º

Masami Kurumada, el inconfundible creador de saint seiya, los caballeros del Zodiaco 
Masami Kurumada Mangaka japonés nacido en Tokio, el 6 de diciembre de 1953. 
Su carrera como historietista lo ha beneficiado de enormes éxitos, siendo su principal proeza la obra Saint Seiya y Ring ni kakero.  por mi parte vi l anime pero l manga ya esta mmuy largo dsde 1980-2010 su precuela en fin muy popular ntre jovenes y adultos

7º

yoshiro Togashi es el creador de la serie "El informe del fantasma juguetón'' o Yū Yū Hakusho fue publicado en Japón por Shūeisha hasta su final en el decimonoveno volumen y recibió el premio de mejor shōnen en los premio Shōgakukan de 1994 para mi me entro n l mundo del otaku claro q m lo guarde n secreto hsta ahora

6º

ken akamatsu 
creador de la serie ove hina y mahou sensei negima publicada en Primera edición 21 de octubre de 1998 y n l31 de octubre de 2001
 un dato curioso es que ken akamatsu tiene l mismo pasado al intentar entrar n la universidad que keitaro urashima

5º

hideaki anno el creador de los la saga de noeon genesis evangelion la saga de mechas psicologicos con 2 chicas de piloto(rei-chan y azuka-chan y l chico shinji ikari) ilustrado por yoshiyuki sadamotoevangelion es un clasico duro de matar para mi

4º

Yuji Shiozaki el creador de la saga iki tosen Había debutado realizando mangas cortos para la revista Young Jump de Shueisha. Después de crear "Karen" (1997-1998), "Happy Man" (1999), y "Nikkan Tachibana" (2000) se cambiaría de editorial para dedicarse a hacer este manga. Así en Abril de 2000 (con el capítulo 0) "Ikki Tōsen" nacía en las páginas de la publicación mensual de Wani Books "Comic GUM". Tras haber conseguido la fama gracias a este título, Shiozaki obtuvo varios proyectos de diferentes editoriales, incluyendo "Comedy Stadium Seven" (2002), una versión de Zoids llamada Zoids ZI (2002-2003), Battle Club (2004), y Frontier Roots (2004) por mi parte una eleción para los machos que les guste las peleas de minitas muuy tetonas  

3º

takeshi obata es un creador de la famosa serie DEATH NOTE es diseño a L o a Light Yagami son unico en la forma de dibujo  ah y esten trabajando en la serie llamada BAKUMAN qq sera lanzala a anime en cuando termine n l manga habla de el famoso mundo del manga y sus creadores

2º

Atsushi Okubo es el creador de la serie de SOUL EATER el creo un mundo que incluso square-emix (de sagas de juegos como final fantasy) decidieron ahi no mas sacar la serie de anime para mi me gusto el mundo en que las armas son con formas de humanos

1º

el unico e inigualable TITE KUBO
 nacio en hiroshima en 1975 decidio en primaria ser un mangaka y ya cuando fue a tokio pidio a SHONEN JUMP publicar ZOMBIE POWER pero fue rechasado, pero no se rindio decidio crear BLEACH''las aventuras de ICHIGO KUROSAKI'' y con el apoyo de AKIRA TORIYAMA aceptaron el trabajo y en un año despues decidieron sacar el anime de la saga amen por el anime de mas de 250 cap y 46 tomos y lnunca quiere que sea live action

Historia del Manga y Anime.

Podemos atribuir a los Ukiyo-e, el título de las primeras manifestaciones artísticas populares en Japón. Eran grabados impresos en madera que empezaron a verse por el año 1600. Por aquel entonces, la dictadura feudal oprimía a las clases bajas, muchos comics de la época representaban el momento histórico en el que se encontraban y criticaban la clase política. Los Ukiyo-e intentaban hacer olvidar las penalidades que padecía el pueblo llano y los sumergían en historias de erotismo. Los Ukiyo eran muy estilizados, sencillos, frescos y muy energéticos, eso les daba un aire comunicativo muy por encima del arte normal.
Hokusai Katsuhika fue el primero en utilizar el vocablo manga q se da a entender como dibujos involuntarios.
El cómic japonés fue cogiendo forma al entrar en contacto los autores japoneses con algunas creaciones occidentales. Durante la primera mitad del siglo XX el manga se fue perfeccionando. En los años 20 salió la primera tira moderna, gracias a Shousei Oda y Tofujin. En los 30 el ritmo de producción se aceleraba. Ogo Bat era una de las historias más famosas de la época, un semidios que utilizaba sus poderes para derrotar a las fuerzas maléficas. A medida q se acercaba la Segunda Guerra Mundial, los temas de los mangas se volvían más bélicos.
La guerra marca un antes y un después del manga en Japón. Se puede decir claramente que al acabar la guerra surgió un nuevo manga japonés. Ya no se hacían mangas de temas bélicos, por la censura de los aliados y porque al público ya no le interesaba. La gente prefería los temas de ciencia ficción y fantasía y se empezaron a publicar mangas dirigidos al público joven. Los artistas estaban muy mal pagados. Entonces fue cuando el padre del manga moderno puso las bases de la industria del anime moderno y además... ¡fue el inventor de los ojos tamaño melocotón! Y aquí es donde comienza la historia del manga y el anime que conocemos.
Ozamu Tezuka realizó la primera serie manga en 1963, Testsuwa-Atom Astroboy. También realizó otros mangas como La nueva isla del tesoro y El emperador de la jungla.  En los años 60 se crearon Speed Racer, IronMan 28(Tetsujin 28), Eight Man, Cyborg009. Eran comienzos muy dubitativos, pero que fueron los cimientos de una gran industria. En los años 70, el anime-manga experimentó el primer gran boom. Series como Mazinger Z de Go Nagai, Heidi de Hayao Miyazaki, Marco, Doraemon, Capitán Harlok, Gundam y Galaxy Express... alcanzaron el éxito en Japón y en el resto de países donde se emitieron. Kazu Koike creó una "universidad de manga" donde estudiaron autores conocidos como Rumiko Takahashi.

Hasta principios de los años 80 la única manera de ver manga era en el cine o en la televisión. En los años 80 a la vez que aparecieron los videos domésticos, aparecieron los OVAs, que se editaron exclusivamente en video. Así que la competencia tuvo que aumentar la calidad de sus series televisivas y largometrajes para contrarrestar el éxito de los OVAs. Así fue como aparecieron en pantalla Lamu, Candy Candy, Los caballeros del zodiaco, Campeones (Tsubasa), Macross , Dr Slump y las grandes estrellas, Dragon Ball del maestro Akira Toriyama y Ranma 1/2de Rumiko Takahashi, que después de 15 años, siguen siendo las series favoritas de millones de otakus de todo el mundo. El merchandising de productos relacionados con las series de moda produce muchos beneficios. Se pueden encontrar tanto cromos, trading cards, muñequitos de peluche, figuras de todos los tamaños, llaveros, y hasta videojuegos. A partir de los 90 las productoras tienden a la calidad más que a la cantidad... Es cuando aparecen obras maestras del anime como Akira ( de Katsuhiro Otomo), que comprimió en un largometraje de dos intensas horas un manga muy extenso,  desapareciendo escenas del manga original. Ghost in the shell (Masamune Shirow), fue número uno en Estados Unidos. Otras series también se hicieron famosas como Neon Genesis Evangelion, Dragon Ball GT ( hecho sin la ayuda del maestro Tori y sin adaptación en manga), Fly Dai no daiboken, Sailor Moon, Urotsukidoji ( con mucho sexo y violencia) y muchas otras series.

Ranking de los mangas mas vendidos de 2010

 
 
Se acerca el final del 2010 y con él llegan los rankings que nos recuerdan que ha sido lo mas destacado del año. El sitio Oricon ha publicado la lista de los mangas mas vendidos en Japón durante el 2010. Con un total de 32,343,809 de copias vendidas, el primer puesto de la lista es para One Piece, obra de Eiichiro Oda. Como les informamos en ANMTV en su momento, este año One Piece ha roto varios récords de venta.

El segundo puesto es para Naruto, obra de Masashi Kishimoto, con un total de 7,409,068. Así que One Piece supera a Naruto por casi 26 millones de copias. El tercer puesto es para el shojo Llegando a Ti (Kimi ni Todoke) con 6,572,813. Shueisha es la editorial que posee mas series en esta lista con un total de 7, seguida de Kodansha que tiene 2 series en la lista. A continuación el top 10 completo.



1. One Piece – 32,343,809 – Shueisha
2. Naruto – 7,409,068 – Shueisha
3. Kimi ni Todoke – 6,572,813 – Shueisha
4. Fairy Tail – 5,739,526 – Kodansha
5. Bleach – 5,204,193 – Shueisha
6. Fullmetal Alchemist – 5,165,052 – Square Enix
7. Gintama – 3,978,439 – Shueisha
8. Katekyo Hitman Reborn! – 3,479,219 – Shueisha
9. Nurarihyon no Mago – 3,269,379 – Shueisha
10. Nodame Cantabile – 3,246,355 – Kodansha